Kultūras politika ir valsts valdības likumi un programmas, kas regulē, aizsargā, veicina un finansiāli atbalsta valsts aktivitātes, kas saistītas ar mākslu un radošumu, piemēram, glezniecību, tēlniecību, mūziku, deju, literatūru un filmu veidošanu. Tas var ietvert jomas, kas saistītas ar valodu, kultūras mantojumu un dažādību.
Izcelsme
Valsts kultūrpolitikas ideja tika izstrādāta UNESCO 60. gados. Tajā ietilpst valsts valdība, izveidojot procesus, juridisko klasifikāciju, noteikumus, likumdošanu. Un, protams, kultūras iestādes. Piemēram, galerijas, muzeji, bibliotēkas, operas nami un tamlīdzīgi. Viņi veicina kultūras daudzveidību un radošo izpausmi dažādās mākslas formās.
Pasaules nozīme
Kultūras politika dažādās valstīs ir atšķirīga. Tās mērķis ir uzlabot mākslas un radošās aktivitātes pieejamību pilsoņiem. Kā arī visu valsts iedzīvotāju māksliniecisko, muzikālo, etnisko, sociolingvistisko, literāro un citu izpausmju veicināšanu. Dažās valstīs īpašs uzsvars tiek likts uz pamatiedzīvotāju mantojuma atbalstīšanu. Divdesmitā gadsimta lielāko daļu darbību, kas veidoja valsts kultūrpolitiku 2010. gados, regulēja ar nosaukumu "mākslas politika".
Veiksmes veidi
Kultūras politiku var īstenot federālā, reģionālā vai pašvaldību līmenī. Tās attīstības piemēri ir daudzas aktivitātes:
- mūzikas izglītības vai teātra programmu finansēšana;
- mākslas izstāžu rīkošana, kuras sponsorē dažādas korporācijas;
- juridisko kodu izveidošana;
- politisko institūciju, mākslas nodrošināšanas padomju, kultūras iestāžu organizēšana.
Teorētiskā pieeja
Sociokultūras politika, lai arī tā veido nelielu procentuālo daļu no pat ļoti attīstītu valstu budžeta, ir diezgan sarežģīta nozare. Tas noved pie milzīga un neviendabīga organizāciju un indivīdu kopuma. Viņi nodarbojas ar estētiskā mantojuma radīšanu, ražošanu, noformēšanu, izplatīšanu un saglabāšanu, ieskaitot rekreācijas aktivitātes, kultūras izstrādājumus un artefaktus. Kultūras politika noteikti ietver plašu darbību klāstu. Viņa bauda sabiedrības atbalstu. Tajā ietilpst:
- Mantojums un vēsturiskās vietas.
- Botāniskie dārzi, zooloģiskie dārzi, atpūtas parki, akvāriji, dendrāriji.
- Muzeji un bibliotēkas.
- Kopienas humānās palīdzības programmas.
- Izpildītājmāksla, kurā ietilpst: populārā un tautas mūzika; balles un mūsdienu dejas; cirka izrādes; balets; opera un mūzikli; skatuves prasme; radio un televīzija; filma.
- Vizuālā māksla, ieskaitot glezniecību, arhitektūru, keramiku, tēlniecību, grafiku, mākslu un amatniecību, kā arī fotogrāfiju.
Dažas valdības šīs kultūrpolitikas jomas izvieto citos departamentos vai ministrijās. Piemēram, nacionālie parki tiek piešķirti Vides departamentam, un sociālās zinātnes tiek nodotas Izglītības departamentam.
Kultūras demokratizācija
Tā kā kultūra ir sabiedrisks labums, valdības īsteno programmas, lai veicinātu labāku pieejamību. Nozīmīgiem estētiskiem darbiem (skulptūrām, gleznām) jābūt brīvi pieejamiem plašai sabiedrībai, un tie nedrīkst būt nevienas sociālās klases vai lielpilsētas prerogatīvas. Valsts kultūrpolitikā nav ņemti vērā klases apstākļi, dzīvesvieta vai pilsoņu izglītības līmenis.
Demokrātiska valsts netiek uzskatīta par mazas cilvēku grupas estētiskas izvēles piedēvēšanu, pat ja tā ir apgaismota, vai par politisko vērtību atklātu uzpūšanu mākslā. "Demokratizācija" ir lejupejoša pieeja, kas ietver zināmu plānošanas veidu. Tie tiek uzskatīti par sabiedrisko labumu. Līdz ar to valsts kultūrpolitikas pamati tiek veidoti tā, lai parādītu, kā tiek ievērotas sabiedrības intereses.
Uzdevumi
Kultūras demokratizācijas mērķis ir estētiskā izglītība, cilvēka cieņas palielināšana un izglītības attīstība visos iedzīvotāju slāņos. Informācijas izplatīšana ir galvenā koncepcija, kuras mērķis ir radīt vienlīdzīgas iespējas visiem pilsoņiem, kas piedalās valsts rīkotos un finansētos kultūras pasākumos. Lai sasniegtu šo mērķi, ir jāpadara lētākas izrādes un izstādes. Pieejama mākslas izglītība līdzsvaro masu estētiskās iespējas. Īpaša uzmanība jāpievērš nacionālo institūciju viesošanās viesizrādēm dzīvojamos kompleksos, pansionātos, bērnu namos un darbavietās.
Kultūras politikai un mākslai ir cieša saikne. To veido gan pragmatika, gan dziļa filozofija. Turīgu indivīdu vai korporāciju kultūras patronāža ievērojami atšķiras no demokrātisko valdību patronāžas. Privātie mecenāti ir atbildīgi tikai pret sevi un var ļauties savām gaumēm un vēlmēm. Valsts ir atbildīga vēlētāju priekšā par saviem politiskajiem lēmumiem.
Elitārisms
Elitārās nostājas aizstāvji apgalvo, ka kultūrpolitika uzsver estētisko kvalitāti kā valsts subsīdijas noteicošo kritēriju. Šo viedokli atbalsta lielas organizācijas, veiksmīgi mākslinieki, kritiķi un labi izglītota, labi attīstīta auditorija.
Viņa uzstāj, ka mākslai un kultūrai ir jāpanāk zināma izsmalcinātība, bagātība un pilnība, lai uzplauktu cilvēka daba. Tajā pašā laikā valstij ir jānodrošina viss process, ja cilvēki nevēlas vai nevar to izdarīt paši. Elitārisma piekritēji ir vērsti uz to, lai atbalstītu tādu kanonisko darbu radīšanu, saglabāšanu un izpildīšanu, kas tiek uzskatīti par labākajiem sabiedrības mākslinieciskajiem izstrādājumiem.
Populisms
Populistiskā nostāja iestājas par kultūras plašu izplatīšanu. Šī pieeja uzsver mazāk tradicionālu un plurālistiskāku skatījumu uz mākslinieciskajiem nopelniem. Viņš apzināti cenšas attīstīt kultūrpolitiku. Uzsverot personisko pilnveidošanu, populisma pozīcija nosaka ļoti ierobežotas robežas starp amatieru un profesionālajām darbībām. Mērķis ir sniegt iespējas tiem, kas nav profesionāli vispārpieņemti. Piemēram, kamēr elitārā pieeja paredz profesionālu mūziķu atbalstu, īpaši tādu, kuriem ir klasiskā izglītība, populistiska pieeja palīdzēs atbalstīt cienītājus un oriģināldziedātājus.
Elitisms ir kultūras demokrātija, un populisms ir kultūras demokratizācija. Ir tendence uzskatīt šīs pozīcijas kā savstarpēji izslēdzošas, nevis papildinošas.
Krievijas Federācijas vēsturiskā perspektīva
Deviņdesmitajos gados Krievijā notika pāreja no "marksistiski-ļeņinisma" ideoloģijas uz jauno Krievijas Federācijas kultūrpolitiku. Komunistiskā partija savām vajadzībām plaši izmantoja izglītību un apgaismību. Šī sistēma galvenokārt tika izveidota 20. gadsimta 20. un 30. gados. 1940. gados tā attīstījās un uzsvēra vēsturiskās identitātes stiprināšanu. Neskatoties uz vairākām virspusējām izmaiņām, šī sistēma palika tāda līdz 80. gadu beigām. Tā laika kultūrpolitikas pamati bija:
- stingras centralizētas vadības sistēmas izveidošana un ideoloģiskā kontrole;
- plaša valsts kultūras iestāžu tīkla izveidošana ar spēcīgu izglītības ietekmi;
- attiecīgu noteikumu pieņemšana;
- atbalstot klasisko vai augsto kultūru, kas pēc satura tika uztverta kā lojāla vai neitrāla.
PSRS laikos
Prioritāte tika piešķirta instrumentiem ar vislielāko informācijas izplatīšanas potenciālu: radio, kino un prese. Kopš 60. gadiem uzsvars tiek likts uz televīziju. Tā saukto “radošo savienību”, kas aptvēra galvenās mākslas formas, galvenais uzdevums bija kontrolēt māksliniecisko kopienu un inteliģenci. Kā arī viņu profesionālās darbības organizēšana atbilstoši Komunistiskās partijas vajadzībām.
1953. gadā tika izveidota PSRS Kultūras ministrija. Tā bija birokrātiska mašīna valsts pilsoņu apgaismības vadīšanai. Neskatoties uz to, nacionālā kultūras dzīve bija daudzšķautņaina. Un, pats galvenais, daudzveidīgs. Cilvēku līdzdalība oficiāli organizētos mākslas pasākumos bija kultūrpolitikas stratēģija.
Pēc atkusnes
Piecdesmitajos un sešdesmitajos gados Ņikitas Hruščova reformas un tā dēvētais atkusnis izraisīja vēlmi pēc liberālisma, arī valsts kultūras dzīvē. Notikušās izmaiņas tika kavētas "stagnācijas" laikmetā Leonīda Brežņeva valdīšanas laikā.
Astoņdesmito gadu vidū Mihails Gorbačovs uzsāka reālas pārmaiņas, atvieglojot ideoloģisko spiedienu uz plašsaziņas līdzekļiem un administratīvo kontroli pār kultūras un izglītības iestādēm. Inteliģence, mākslinieki, kultūras darbinieki ir kļuvuši par visdedzīgākajiem "perestroikas" atbalstītājiem.
90. gados
1990. gadā ar likumu Par presi un citiem masu informācijas līdzekļiem tika atcelta valsts cenzūra, tādējādi izsludinot ideoloģiskās kontroles atcelšanu. Valsts kultūrpolitikas pamatā bija:
- Garantēta vārda brīvība.
- Mantojuma saglabāšana un valdības kultūras iestāžu tīkls.
1993. gada jūnijā Krievijas Federācijas valdība apstiprināja šos mērķus. Tika nodibināta federālā programma kultūras un mākslas attīstībai un saglabāšanai. Valstij bija tendence samazināt savu līdzdalību kultūras jomā. Cerot uz kultūras iestāžu patstāvīgu darbību. Kā arī tirgus regulēšana un sponsorēšana. Pēdējais bija paredzēts Krievijas kultūras politikā attīstīties tikai 1990. gados, kad problēmas bija dziļi jūtamas visos dzīves aspektos. Ir izveidots uzdevums atjaunināt vispārīgo tiesisko regulējumu pētāmajā jomā.
Deviņdesmito gadu vidū tika veikts darbs, lai sagatavotu ziņojumu "Par valsts nacionālo kultūrpolitiku." Viņš palīdzēja salīdzināt Krievijas prioritātes ar tām, kas izstrādātas Eiropas līmenī.
1997. – 1999. Gadā tika izveidota Federālā kultūras attīstības programma. Tās mērķi bija vairāk vērsti uz labklājību nekā uz saglabāšanu, taču politiskā un ekonomiskā krīze to neļāva sasniegt. Tomēr kultūras dzīve bija daudzveidīga. Sabiedriskās debates koncentrējās uz pretrunu starp mākslas augsto sociālo statusu un kultūras nozares nepietiekamo finansējumu. Kultūras budžets tika samazināts. Rezultātā samazinājās tā iestādēs strādājošo darba samaksa. Cīņa par resursiem ir kļuvusi par prioritāti.
1999. gadā notika pagrieziens uz Krievijas Federācijas kultūrpolitikas stabilitāti. Tomēr sabiedrības cieņa pret mākslas kvalitāti ir radikāli samazinājusies. To ir aizstājusi masu izklaide, kas galvenokārt tiek uzskatīta par komerciālu darbību.
2000. gadi
21. gadsimta priekšvakarā politiķi plaši atzina, ka ar vārda brīvības uzraudzību un nodrošināšanu nepietiek, lai atbalstītu un attīstītu pētāmo nozari. Publiskās diskusijās par Krievijas kultūrpolitiku uzmanība tika vērsta uz diviem pretējiem poliem:
- samazināt iestāžu sarakstu un mainīt to juridisko statusu, ieskaitot privatizāciju;
- vai arī paplašinot valdības atbalstu un veicot svarīgas sociāli kulturālās funkcijas.
Kopš 2003. gada, lai palielinātu budžeta izdevumu efektivitāti, federālā valdība ir veikusi šādus pasākumus:
- pienākumu pārdale starp trim administratīvajiem līmeņiem - valsts, reģionālo un vietējo;
- budžeta veidošanas pasākumu ieviešana un skaidras naudas konkurētspējīgas sadales paplašināšana;
- jaunu juridisko formu radīšana bezpeļņas organizācijām, lai stimulētu kultūras nozares institucionālo pārstrukturēšanu;
- palīdzība valsts, kā arī privāto partnerību attīstībā, privatizācija, reliģisko organizāciju atjaunošana.
2004. gadā Krievijas valdības sistēma tika izformēta kā daļa no administratīvās reformas. Izpildvara tika organizēta trīs federālos līmeņos: politiskajā (ministrija), uzraudzības (uzraudzības dienestā) un administratīvajā (aģentūrā). Runājot par atbildību, dažādos laikos Federālās kultūras ministrija varētu būt atbildīga par tūrismu vai plašsaziņas līdzekļiem. Iestāžu tīkla pārvaldība tika nodota reģionālā un pašvaldību (vietējā) līmenī. Viņu finansējums bija atkarīgs no attiecīgajiem budžetiem.
Mūsdienu modeļa iezīmes
Kas ir norādīts Kultūras pamatlikumā (1992)? Kādas ir tajā norādītās nianses? Galvenais ir tas, ka valsts kultūrpolitika nozīmē gan principus, gan normas, kas virza valdību tās rīcībā, lai attīstītu, izplatītu un saglabātu mantojumu. Viņas modelis mainās no centralizētas pārvaldības uz sarežģītāku - komerciālu. Ir parādījusies jauna kultūras politika, ieskaitot pašvaldības un privātos dalībniekus. Tiek veikti vispārīgi politiski un administratīvi pasākumi:
- decentralizācija un atbildība;
- atbalsts kultūras iestādēm un nacionālā mantojuma vietām;
- laikmetīgās mākslas un mediju kultūras attīstība.
Nacionālā definīcija
Nacionālās izpratnes par kultūru pamatā ir cieņa pret tās būtisko sociāli ētisko lomu. Šo ideju veidoja krievu inteliģence, kas tika pieņemta kā klišeja masu apziņā. Laicīgajiem demokrātiem galveno kultūras lomu saprot šādi:
- simboliska sociālā kohēzija;
- nacionālo ideju veidošanās;
- nodrošinot garīgo un morālo vadību;
- nācijas integritātes pamats.
Nesen visos oficiālajos līmeņos kultūra un kultūras mantojums tiek uzskatīti par vienotu vērtību sistēmu. Tā ir nacionālās identitātes pamatā, ietekmē visas dzīves jomas un ir lepnuma un patriotisma avots.
Masu apziņā kultūra tiek saprasta kā sabiedrisks labums un sabiedrības (valsts) atbildība. Kā izplatīšana tiek izmantoti plašsaziņas līdzekļi. Ideja atņemt kultūras iestādes un pieminekļus no valsts ar nodošanu privātās rokās neatbilst plašākai sabiedrības un mākslas profesionāļu izpratnei.
Mērķi
Kultūras politika tiek aicināta realizēt Krievijas pilsoņu konstitucionālās tiesības. Ko tas nozīmē? Diskusijas, kas sekoja valstu un Eiropas ekspertu ziņojumiem par Krievijas kultūras politiku, un tās prezentācija Eiropas Padomes Kultūras komitejā atbalstīja attīstības scenāriju. Kas atbilda idejām un principiem, kas izklāstīti UNESCO dokumentos. Oficiālajā līmenī tika formulēti mērķi, kas uzsvēra klasiskās kultūras un nacionālo tradīciju, radošuma un drošības, mākslas pieejamības un mākslas izglītības nozīmi.
Stratēģija 2020. gadam
Ekonomikas ministrs 2008. gadā iepazīstināja ar "Krievijas Federācijas ilgtermiņa sociālekonomiskās attīstības koncepciju" (2008-2020) vai "Stratēģija 2020". Viņas norādījumi:
- nodrošināt visiem Krievijas pilsoņiem vienādu piekļuvi kultūras vērtībām, pakalpojumiem un mākslas izglītībai;
- Krievijas etniskā mantojuma saglabāšana un popularizēšana;
- pakalpojumu kvalitātes nodrošināšana;
- pozitīva Krievijas tēla veicināšana ārvalstīs;
- administratīvo, ekonomisko un tiesisko mehānismu uzlabošana kultūras jomā.
Valdības "Stratēģija 2020" inovāciju saista ar lieliem ieguldījumiem cilvēkos. Kapitāls ir vajadzīgs arī vispārējai izglītības, zinātnes un mākslas attīstībai. Tiek ierosināti arī galvenie posmi un attiecīgie rādītāji, lai paplašinātu un modernizētu valsts kultūras iestāžu tīklu.
Krievijas Federācijas kultūra
Mērķa federālā programma "Krievijas kultūra" (2012-2018), uzkrājot finansējumu vissvarīgākajiem notikumiem, nosaka šādus mērķus:
- Krievijas identitātes saglabāšana, vienlīdzīga pieeja kultūras vērtībām, personiskās un garīgās attīstības iespēja;
- pakalpojumu kvalitātes un daudzveidības nodrošināšana, kultūras iestāžu modernizācija;
- nozares informatizācija;
- модернизация художественного образования и подготовка специалистов с учетом сохранения российской школы;
- участие в культурной жизни, актуализация национального творчества;
- увеличение инновационного потенциала;
- повышение качества и доступности туристских услуг: отечественных и зарубежных;
- обеспечение устойчивого развития культуры и искусства.
