08/11/2014, simtiem miljonu cilvēku bija sajukums kodolā ar skumjām ziņām: Robins Viljamss pakārts sevi.
Cilvēks, kurš man lika smieties, kurš iedvesmoja … Viņa monologu citātus izmantoja žurnālisti, politiķi, vienkāršie cilvēki. Pasaulslavenais amerikāņu komiķis un dramatiskais aktieris spēja likt mēbelēm pat smieties! Ne tikai Amerika uzskatīja viņu par “savu”: “miglainajā Albionā” viņš bija arī biežs apmeklētājs.
Labākās lomas
Aktieris bagātināja pasaules kino ar neaizmirstamu komēdijas tēlu, ko asināja Amerikas un Rietumeiropas skatītāju mentalitāte. Tiešām talantīgi iemiesoja Robina Viljamsa galvenās lomas:
- Jūrnieks Popeje no tā paša nosaukuma Roberta Altmana filmas;
- rakstnieks Garps Džordža Roija režisētajā filmā “Peace on the Garp”;
- radio uzņēmējs Adrians Kronauers (“Labrīt, Vjetnama!”, režisors Barijs Levinsons);
- Skolotāju komplekts no mirušo dzejnieku biedrības filmas, režisors Pīters Veirs;
- Dr Sayer Malcolm no Penny Maršala atmodas;
- tramplīns Perijs (“Karalis Zvejnieks”, Terija Giljama drāma);
- pieaugušais Pīters Pens - jurists Pīters Bannings (“Captain Hook”, režisors Stefans Spīlbergs);
- Daniels Hilards, reinkarnēts par kundzi Doutfīru (“Mrs. Doutfire”, komēdija, kuras režisors ir Kriss Kolumbs);
- norijis Alans Parrišs no Džo Džonstona filmas Jumanji;
- vasks Teodors Rūzvelts no filmas “Nights at the Museum” (1., 2., 3.), režisors Šons Levijs;
- robots NDR-314, kas uzņem cilvēka Endrjū Martina izskatu (Krisa Kolumba filma “Bicentennial Man”);
- burve Maksvela Valasa no melodrāmas Kirstenas Šeridānas “Augusta skriešanās”;
- ekscentriskais vectēvs Mičs no Tristrāna Šapiro komēdijas “Šis, sasodīts, ir Ziemassvētku brīnums”.
Pašnāvību izmeklēšana
Viņa nāve, iepeldēta pielūdzēju mīlestībā, no pirmā acu uzmetiena bija neloģiska.
Dienu iepriekš, pāris dienas pirms nāves, 63 gadus vecais aktieris ar draugu pārrunāja nākotnes plānus. Šīs liktenīgās dienas rītā, atrodoties otrā guļamistabā, viņš sastādīja sievas Sūzenas Šneideres tālruni un lūdza viņu iegādāties avīzes un žurnālus.
Pat attāli neatgādina klasisko pašnāvnieku spridzinātāju Robinu Viljamsu! Kā šis cilvēks nomira un, pats galvenais, kāpēc? Tomēr dažas dienas vēlāk sabiedrībai kļuva zināms sērīgā aina par notikušo.
Mirušā sieva Sjūzena Šneidere ziņoja par detaļām, kas sakrita ar viņa draugu un paziņu novērojumiem. Aktiera Robina Viljamsa nāve notika zāļu ietekmē, kas izraisa sānu bailes un depresiju. Viņš to paņēma, cīnoties ar sākotnējo Parkinsona slimības stadiju. Tomēr galu galā Viljamss izdarīja šo rīcību apzināti. Lai gan viņš nebija gļēvulis. Aktieris zināja un juta, ka pamazām zaudē prātu. Simptomu "parāde" pēkšņi sākās 2013. gada rudenī. Viņš izbalēja acu priekšā. Ārsti runāja par nenovēršamu hospitalizāciju.
Bērnība
Viņu varēja saukt par cilvēku, kurš sevi veidoja. Viljamss dzimis 1951. gada 21. jūlijā Čikāgā, Ilinoisā, uzņēmēja Roberta Ficdžeralda Viljamsa un bijušā modeļa Laurija Maklorina Smita ģimenē, kas ir štata gubernatora mazmeita. Topošajam aktierim bija divi vecāki pusbrāļi.
Ģimene bieži pārcēlās, un Viljamss aizstāja skolas: Gortonā, Detroitā, Larkspūrā. Viņš labi mācījās, bija klases prezidents, spēlēja futbolu un cīkstējās. Tomēr klasesbiedri viņu atcerējās par spēju smieties.
Viljamss pats izvēlējās profesiju
Robija vecāki, par laimi, bija darbaholiķi. Tāpēc pats Robins Viljamss izvēlējās savu dzīves ceļu atbilstoši savām spējām. Tāpēc viņa biogrāfija ir tāda cilvēka dzīves apraksts, kurš pastāvīgi meklē jaunas talanta iespējas, attīstās un sevi piepilda.
Tēvs nebija sajūsmā par dēla izvēli, uzskatot metinātāja profesiju par labāko nākotnes karjeras sākumu. Koledžā, kur Viljamsam papildus šai darba specialitātei bija arī aktiermeistarības nodarbības, viņš ar nepacietību interesējās tikai par savu apmācības otro aspektu. Atrodoties koledžā, viņš pirmo reizi spēlēja lomu mūziklā "Olivers". Džimns Dunns, Robina pirmais aktiermeistarības skolotājs, runāja par viņu kā “nezinot robežas uz skatuves” un “spējīgu spēlēt jebkuru lomu”.
Tomēr tēvs, kurš aizgāja agri, acīmredzami ticēja, ka viņa dēls būs metinātājs …
Noraidīta klasiskās aktiermeistarības izglītība
Robins Viljamss, nolēmis kļūt par aktieri, 1973. gadā iestājās prestižajā Juilliard Theatre School (Ņujorka), kur vienā straumē bija Viljams Hurts un Kristofers Rīve. Tomēr, studējis tikai divus kursus, viņš 1976. gadā viņu pameta, un tas notika ar iemeslu.
Kāpēc Robijs to izdarīja? Viņš bērnībā apguva komiksu mākslas akadēmiskos principus, bezgalīgi mēģinot parādīt draugiem un ģimenei tādas aktierdarbības nodarbības, kuras viņš bija “nozadzis” no vadošajiem komiķiem: Pītera Sellersa, Lenija Brūsa, Maika Nikolsa, Džonatana Vintersa. Jaunekli, savulaik Džuljardā, pārņēma deja vu izjūta: skolotāji centās viņam nodot prasmes, kas viņam jau bija.
Viņš gāja citu ceļu, jo zināja, kas viņam vajadzīgs: kļūt par skatītāju magnētu, pilnveidot savas komiksu spējas. Vēlāk viņš sacīs, ka katrā māksliniekam vajadzētu būt “ārprāta pilienam” un ka tas ir jāaizsargā tāpat kā acs ābols. Tieši viņu, iedvesmas katalizatoru, varēja nodzēst klasiskās izglītības akadēmisms, pārvēršot radošo personību par “tipisku Juilliard produktu”.
Stand-up mākslinieks
Aktierim jau bija savs radošais stils. Robins Viljamss iekaroja auditoriju ar neskaidrajām robežām starp ārprātu un ģēniju.
Drīz uz kluba plakātiem parādījās aktiera foto. Viljamss sāka attīstīt savu talantu, kļūstot par stand-up žanra mākslinieku. Lai to izdarītu, mākslinieks ar ģimeni pārcēlās uz Sanfrancisko, kur uzstājās klubā Holy City. Bet pilsēta Sv. Francisks nebija viņa pilsēta. Viljamsa talants prasīja lielus satricinājumus. Vēlāk komiķis salīdzināja savu dzīvi Sanfrancisko ar dzīvi Šveicē kodolkara laikā.
Nav pārsteidzoši, ka viņu drīz pievilināja Losandželosas klubi Comedy Club, The Roxy, The Improve. Tur dzīve ritēja pilnā sparā.
Narkotiku lojalitāte
Tieši šajā laika posmā mākslinieks sāka regulāri lietot narkotikas, pēc tam sakāva šo destruktīvo hobiju. Kā tas notika? Viņam jāteic, ka pirms izrādes viņš tos nekad nepieņēma. Ar manu braucienu vienmēr pietika.
Viljamss pastāstīja par sevi, ka viņa talants “ieslēdzas”, iekļaujot situāciju, ja viņam ir vairāk nekā viens klausītājs, un, tiklīdz parādās pirmais smiekli, tas trīskāršoja viņa spēku un “ievilkās”. Skatītāju smiekli izraisīja “absolūti pārliecinošā” Robina parādīšanos uz skatuves ar “mūžīgi saudzīgu smaidu un šķielēšanu”.
Bet pēc runas viņš ņēma degvīna un kokaīna kombināciju, lai “uzturētu enerģijas līmeni”.
Stand-up žanra virsotnes sasniegšana
Viņu uzaicināja uzstāties Lielbritānijas klubi, tostarp slavenais The comedy veikals. Liekas, ka mērķis ir sasniegts: kļuvis veiksmīgs, komiķis Robins Viljamss ir slavens visā pasaulē. Fotogrāfijas ar viņu bija pilnas ne tikai uz plakātiem, bet arī laikrakstu žurnālu rakstos. Bet komiķa vainagojošā karjera bija ielūgums uz “Richard Prior Show”.
Tas ir jebkura komiķa sapnis. Komiķim dalība šajā šovā ir līdzvērtīga futbola kluba panākumiem iekļūšanā Čempionu līgā. Kāda ir tikai frāze, ko viņš auditorijai iesaka publiskai personai (pazīstamam smagajam smēķētājam): “Viņš būtu smēķējis pat savu tēvoci …” Šis bija jauns spilgts talants, kuru viņš gribēja iegūt kino.
Spēcīgs filmas karjeras sākums
Pati pirmā “Laimīgo dienu” sērija, kurā Viljamss filmējās kā citplanētietis Marks, kļuva par bumbu mediju jomā. Viņam bija milzīgi panākumi: 1979. gada 12. decembrī Robins Viljamss tika attēlots uz Amerikas galvenā ziņu izdevuma Time vāka. Viņa filmogrāfija sākās triumfāli. Uzņēmīgi uzņēmēji uz savām precēm ievietoja mākslinieka fotoattēlu, un šokolādes olas “pildīja” viņa figūru.
Arī spēlfilma, kurā Robins drīz filmējās “Popeye the Sailor”, kļuva rezonanse. Filmas budžets bija 20 miljoni ASV dolāru, lai tās filmēšana varētu notikt aptuveni. Malta uzcēla veselu ciematu, kas līdz mūsdienām tika saglabāts kā tūristu piesaiste.
Pateicoties Viljamsas talantam, kurš attēloja harizmātisko jūrnieku, dedzīgu spinātu cienītāju, filma nopelnīja 60 miljonus dolāru. Starp citu, atkārtotais citāts “see is check and checkmate” no turienes.
Popularitāte. Narkotikas. Atgūšana
Veiksmīgs 80. gadu aktieris kļūst par televīzijas kanāla HBO seju, filmējoties ļoti populārajos televīzijas šovos “Vakars ar R. Viljamsu”, “Svešums konvencijām”, “Dzīvot Metropolitēna operā”. Tie bija ļoti populāri, viņi tika skatīti visā Amerikā, biļetes uz šīm izdarībām tika izpārdotas pusstundas laikā. 1982. gadā triumfāli tika izlaista veiksmīgā filma “Harpūna pasaule”.
Šajā periodā pastiprinājās aktiera atkarība no narkotikām, taču viņam bija īsti draugi, fani un, pirmkārt, velosipēdu veikala īpašnieks Tonijs Toms. Viņš “transplantēja slavenu komiķi no narkotikām uz velosipēdu”. Viņu pasaulei izglāba aktieris Robins Viljamss. Pēc tam aktiera filmogrāfija uzņem tempu: “Club Paradise”, “Labrīt, Vjetnama!”, “Barona Minhauzena piedzīvojumi”.
Viljamss - dramatiskais aktieris
Aktieris ir metamorfizēts. Viljamsa sāk aizraut skatītāju ne tikai kā filmas komiksu, bet arī kā dramatisku aktieri.
Uz ekrāniem iznākusi filma Mirušo dzejnieku biedrība, kas ir viena no mīlētākajām visiem amerikāņiem. Skatītāji iegūst ērkšķu kauliņus no sava varoņa, skolotāja Džona Kitinga vārdiem, parādot veciem melnbaltiem skolu absolventu fotoattēliem pašreizējiem studentiem: “Skatieties, viņiem ir tādi paši matu griezumi kā jūsu. Vai ne? Viņiem ir liekie hormoni, tāpat kā jūsu. Viņiem šķiet, ka viņi ir neievainojami, tāpat kā jūs. Viņi tic, ka viņiem, tāpat kā daudziem no jums, ir liels sasniegums. Viņu acīs mirdz cerība, kā arī jūsu … Tomēr tagad šie zēni ir mēslojums tulpēm. Bet, ja jūs uzmanīgi klausāties, varat dzirdēt viņu čukstus, kas jums adresēti, viņi jūs svētī ar atvadāmu vārdu: Carpe Diem, noķeriet mirkli, zēni, padariet jūsu dzīvi neparastu. ”
Paradoksi: Robins Viljamss un Oskari
Sākot ar iepriekšminēto filmu (1989), sākas traģikomiska situācija, kuru desmit gadu laikā izsmēja amerikāņi: viņu mīļais aktieris katru gadu tiek nominēts Oskaram, kuru viņš saņēma tikai 1998. gadā. Un pēc tam par atbalsta lomu profesors Šons Maguire, kurš māca koledžā.
Lai gan, godīgi sakot, ir vērts atzīmēt, ka pirms tam bija lomas, pateicoties kurām vairāk nekā vienu reizi es varēju tikt apbalvota ar ikonisko figūriņu Robinu Viljamsu.
Viņa filmogrāfija šajā laika posmā tika izrotāta:
- kulta filma “Mrs. Doutfire”, kas tika iekļauta simts vislielākās bruto filmas amerikāņu filmās;
- spilgti, neparasti, atšķirībā no kaut kā lentes “Rotaļlietas”;
- filozofiskā filma “Karalis Zvejnieks”, kurā trakais tramps sasniedz garīgus augstumus;
- filmas “Tēva diena” un “Kur sapņi var nākt”, kas viņam bija grūts pārbaudījums, pazaudētā tēva priekšvakarā.
Filmējot pēdējās divas filmas, traucējumu līmenī izraisīja aktiera aizmirstās emocijas, aizraujot skatītājus ar spēli ar pārtraukumu.
Sabiedrība visus šos aktiera darbus atzinīgi novērtēja. Viņos patiesībā skanēja liceja nerimstošais humors. Cik daudz vīriešu, kuri netiek aizvesti ar izpildvaras automašīnām, ir pamudinājusi Doutfire kundzes frāze: “Saskaņā ar baumām vīrieši iegādājas lieliskas superauto kā kompensāciju par viņu mazajiem dzimumorgāniem. Bet tas tevi neskar!"
Radošuma krīze
Tomēr nākotnē aktiera talants, kurš sasniedzis pusmūža krīzi, ir mainījis viņa attīstības virzienu. Kopš 1995. gada viņš, sabiedrisks cilvēks, kurš no visas Amerikas skatītājiem piesaistīja megaenerģiju, vēlējās pierādīt sevi kamerālākā auditorijā.
Viņa talanta pazinējiem tā bija atklāsme, ka Robins Viljamss izrādījās vientuļnieks, kuru visi uztvēra kā ekstravertu. Viņa filmogrāfija ir bagātināta ar jaunām filmām, kurās filmu varoņi ir nosliece uz pašpārbaudi, atsaukšanos sevī: “Izmanto mirkli”, “Bezmiegs”, “Slepenais aģents”.
Aktieris tiek uzmundrināts: “Es pārdzīvoju visas savas grūtības līdz 30 gadu vecumam. Un tagad es vienkārši steidzos! ” Bet tiešām piedzīvojot radošuma krīzi, viņš sāk dzert. Viljamss, pēc kritiķu domām, “sasniedzis nenozīmības punktu”, tad atkal sāk sevi atgūt.
Gulbja dziesma
2006. gadā Viljamss iziet stacionāro atkarības no alkohola ārstēšanu. Režisori viņu atkal uzaicina uz filmām galvenajās lomās: “Psihoanalītiķis”, “So-so brīvdienas”, “Labākais tētis”.
Varbūt pēdējo filmu, komēdiju gudru un smalku, var nosaukt par lieliskā aktiera gulbja dziesmu. Viņš lieliski spēlēja skolotāju Lance Clayton, mirušā pusaudža ilgmūžīgo vecāku, misantropa zēnu, seksuāli aizņemtu, nesabalansētu.
Tajā pašā filmā viņš caur sava varoņa lūpām izteicis savu frāzi, ka baidās nomirt viens pats vairāk nekā jebkas cits. Tomēr šeit tika izteikts vēl viens citāts, ka pašnāvība ir galīgais pagaidu problēmu risinājums.
Diemžēl Robijs Viljamss viņu neatcerējās, kad, valkājot melnu T-kreklu un melnus džinsus, 2014. gada 11. augustā, turot vienu jostas galu starp skapja durvīm un durvju rāmi un aptinot otru ap kaklu, atkārtoja Kīlija Kleitona pašnāvību no filmas “Labākais tētis”. " Viņa asinīs netika atrasts alkohols vai narkotikas. Bija divas recepšu zāles ar kofeīnu un divu veidu antidepresanti. Pagājušajā gadā aktieris cieta no depresijas.
Vīrietis ar lielo burtu
Cilvēki ASV un Eiropā raudāja. Galu galā palika licejs, kurš pasauli padarīja mīļāku un labāku. Viņš lika cilvēkiem smieties, viņš lika cilvēkiem raudāt. Viņš dāsni un brīvi katram skatītājam atdeva savu milzīgo talantu.
Viņa milzīgā sirds parādīja sevi ne tikai filmās, bet arī uz skatuves. Viņš aktīvi piedalījās bezpajumtnieku atbalsta programmā, uzstājoties kongresa sēdēs. Personīgi sponsorēja bērnu slimnīcu. Viņš atbalstīja daudzus pacientus, un reiz Robins noīrēja lidmašīnu, lai satiktu meiteni, kurai attīstījās agresīvs un rets vēzis.
Tūkstošiem un tūkstošiem cilvēku nesa ziedus, no kuriem milzīgs skaits veidoja ekspromtu piemiņas zīmes pie nosaukuma zvaigznes Holivudas slavas celiņā un pie mājas, kurā dzīvoja Robins Viljamss. Aktiera nāve izraisīja politiķu, uzņēmēju un kultūras darbinieku līdzjūtību. Visi bija vienisprātis par vienu: īstā dvēsele bija aizgājusi.
