Reizenss Marks ir lielisks padomju operdziedātājs, kura balss aptvēra divarpus oktāvas un kurai tika pakļautas visas basu daļas bez izņēmuma. Ginesa rekordu grāmata tika papildināta, pateicoties viņa izrādei uz Lielā teātra skatuves 90 gadu vecumā ar daļas Jevgeņija Oņegina iestudējumu.
Bērnība
Zaitsevo ciemā, netālu no lielā Nikitovka dzelzceļa mezgla, 1895. gadā dzimis Reiss Markss. Viņš ir dzimis lielā un draudzīgā ogļu iekrāvēja ģimenē ar pieciem bērniem. Vectēvs un vecmāmiņa dzīvoja kopā ar ģimeni, bet atsevišķā saimniecības ēkā. Māte rūpējās par visiem. Ģimene bija muzikāla. Visi zināja, kā spēlēt mandolīnu, balalaiku, ģitāru un akordeonu. Ļoti jautri bija vakaros, kad spēlēja šis ansamblis.
Militārā jaunība
Ap pulksten 19 viņš tika iesaukts armijā, jo valsts piedalījās Pirmajā pasaules karā. Marks divreiz tika ievainots, devās uz slimnīcām, par savu varonību un drosmi saņēma divas militārās balvas - Svētā Georga III un IV grāda krustus. Armijā, piedaloties kornetam, Emelyanovs dziedāja pulka orķestra pavadījumā. Izrādījās tik labi, ka starp kautiņiem tika izveidots tautas instrumentu orķestris. Bet šāda atpūta starp kautiņiem ātri beidzās. Galīcijā sākās aktīva karadarbība. Pēc pirmās kaujas nopietni ievainotais Reizens Marks tika nosūtīts uz slimnīcu. Pēc šīs brūces viņš tika demobilizēts un devās uz Harkovu. Viņam bija 22 gadi.
Ceļš uz mūziku
Pēc ārstēšanas slimnīcā Reizens Marks nolēma kļūt par inženieri. Lai to izdarītu, viņš iestājās Harkovas institūtā, bet pēc lielas drauga pārliecināšanas, kurš izraisīja tikai smieklus (dziedātājs - vai šis ir vīrieša darbs?), Viņš sāka studēt Harkovas konservatorijā. Federiko Bugamelli bija viņa vokālais skolotājs 1917. gadā, kurš gadu vēlāk aizgāja no mājām. Viņš izsauca spējīgu studentu uz Itāliju, solīja uztaisīt pasaules ainu zvaigzni.
Harkova un Ļeņingrada
Bet Renēns palika Harkovā, un kopš 1921. gada viņš jau ir Harkovas operas nama solists. Viņš dzied Pimenas daļu Borisā Godunovā. Tajā pašā laikā Marks Reizens nenogurstoši mācās gan no aktieriem, gan diriģentiem.
Un 1925. gadā viņš dzied jau uz Ļeņingradas Mariinsky teātra skatuves. Viņš tiek uzskatīts par krievu dziedāšanas tradīciju pēcteci, nāk no F. I. Čaliapina. Un izaugsme, un balss, kā viņi saka, "iznāca". Un balss bija unikāla: spēcīga, elastīga, samtaina, ar maigu, skaistu tembru. Reizenam diapazons bija no lielās oktāvas fa (ļoti zema piezīme) līdz A plakanam. Dziedātājas dikcija bija nevainojama.
Maskavā
Šādu izpildītāju galvaspilsētā nevarēja nepamanīt, un viņš tika uzaicināts turnejā. Viņš uzstājās lielinieku operā Princis Igors, kurā dziedāja galveno daļu. Pēc tam viņš tika uzaicināts pie valdības kastes, un vadītājs sacīja, nepieņemot attaisnojumus, ka tagad Marks Osipovičs strādās Lielajā teātrī.
Un, kaut arī viņa ģimenei bija nokārtota dzīve Ļeņingradā, viņiem bija jāatstāj šī vieta un steidzami jāpārceļas uz Maskavu. Staļina lēmums bija ikviena likums, un Marks Osipovičs Reizens nebija izņēmums. Viņa biogrāfija tagad uz visiem laikiem ir saistīta ar Lielo teātri. Šeit viņš saņēma trīs Staļina balvas (1941, 1949, 1951), trīs Ļeņina ordeņus (1937, 1951, 1976), Darba Sarkanā karoga ordeni (1955), Tautu draudzības ordeni (1985) un PSRS Tautas mākslinieka titulu (1937). Tā atzina dziedātājas dzimtenes nopelnus.
Tie, kas dzirdēja Marku Reisenu dziedājam un spēlēja balvas un balvas, tika uzskatīti par pamatoti pelnītiem. Bolshoi teātrī par divdesmit piecu gadu darbu Marks Osipovičs spēlēja visas galvenās basa daļas. Aktieri, kas stāvēja līdzās viņam uz skatuves, un auditorija izveidoja attēlus, kurus atcerējās. Šeit ir mānīgi ņirgājošās Mefistofelis, glīti skaistu vīru dziedātas, ņirgājoties par Margaretas serenādi. Šeit rāpo un pakāpeniski atklājas no klusākajām klavierēm līdz Basilio spēcīgajam slavēšanas uzslavas pieaugumam. Šeit ir Susanina, cilvēks no cilvēkiem, kurš varonīgi var aizstāvēt savu dzimteni, kuras dramaturģiju atklāja dziedātājs, daudz strādājot pie šī tēla. Pilns cieņas un muižniecības Gremins. Boriss Godunovs steidzas un cieš. Bet visspilgtākais attēls - viņi visi to saka vienā balsī - ir Došejs. Tas bija iespējams, pateicoties dziedātājas augstākajam vokālam un aktiermeistarībai. Galu galā, pat pagriežot muguru skatītājiem šajā spēlē, ar balsi aizpildot visu zāli, viņš nodeva visas varoņa jūtu nianses un nokrāsas. Aktieris un aktieris katrai pusei izvēlējās grimu un kostīmu, izmantojot vēsturiskos avotus un neaizmirstot par savu personību.
Bet katrs attēls ar katru jauno izrādi tika uzlabots, jo tas ir ilgs process un neaprobežojas tikai ar mēģinājumiem pirms pirmizrādes. Rezultātā pārsteigtā skatītāja priekšā parādījās attēls, kurā žesti, mūzika un balss saplūda vienā veselumā.
