Edo perioda Japānas māksla ir plaši pazīstama un ļoti populāra visā pasaulē. Šis periods valsts vēsturē tiek uzskatīts par relatīvā miera laiku. Apvienojot Japānu par centralizētu feodālu valsti, Tokugawa shogunate neapšaubāmi kontrolēja Mikado valdību (kopš 1603. gada) ar pienākumu saglabāt mieru, ekonomisko un politisko stabilitāti.
Shogunate valdīšana ilga līdz 1867. gadam, pēc tam tā bija spiesta kapitulēt, jo nespēja tikt galā ar rietumvalstu spiedienu atvērt Japānu ārējai tirdzniecībai. Pašizolācijas periodā, kas ilga 250 gadus, valstī tiek atdzīvinātas un pilnveidotas senās japāņu tradīcijas. Tā kā nebija kara un attiecīgi - savas kaujas spējas, daimyo (militārie feodālie kungi) un samuraji savas intereses koncentrēja uz mākslu. Principā tas bija viens no politikas nosacījumiem - uzsvars uz tādas kultūras attīstību, kas kļuvusi par varas sinonīmu, lai novirzītu cilvēku uzmanību no jautājumiem, kas saistīti ar karu.
Daimyo savā starpā sacentās glezniecībā un kaligrāfijā, dzejā un drāmā, ikebanā un tējas ceremonijā. Japānas māksla visos veidos tika pilnveidota, un pasaules vēsturē, iespējams, ir grūti nosaukt citu sabiedrību, kur tā ir kļuvusi par tik nozīmīgu ikdienas sastāvdaļu. Tirdzniecība ar Ķīnas un Nīderlandes tirgotājiem, kas aprobežojās tikai ar Nagasaki ostu, stimulēja unikālas japāņu keramikas attīstību. Sākumā visi trauki tika importēti no Ķīnas un Korejas. Faktiski tā bija japāņu paraža. Pat tad, kad 1616. gadā tika atvērta pirmā keramikas darbnīca, tajā strādāja vienīgi korejiešu amatnieki.
Septiņpadsmitā gadsimta beigās japāņu māksla attīstījās trīs dažādos veidos. Starp aristokrātiem un Kioto intelektuāļiem tika atdzīvināta Heiana laikmeta kultūra, iemūžināta Rimpas skolas glezniecībā un mākslā un amatniecībā, klasiskajā muzikālajā drāmā Nr (Nogaku).
Astoņpadsmitajā gadsimtā Kioto un Edo (Tokija) mākslas un intelektuālajās aprindās tika atkārtoti atklāta Mingas impērijas ķīniešu rakstnieku kultūra, kuru ķīniešu mūki ieviesa Mampuku-ji - budistu templī, kas atrodas uz dienvidiem no Kioto. Tā rezultātā parādījās jauns nan-ga ("dienvidu glezna") vai bujin-ga ("literārie attēli") stils.
Edo, īpaši pēc postošā ugunsgrēka 1657. gadā, dzimst pilnīgi jauna Japānas māksla, tā dēvētā pilsētnieku kultūra, atspoguļota literatūrā, tā saucamās filistiešu drāmas Kabuki un dzeruri teātriem (tradicionālais leļļu teātris) un gravējums ukiyo-yo.
Tomēr viens no lielākajiem Edo laikmeta kultūras sasniegumiem joprojām nebija gleznas, bet gan dekoratīvā un lietišķā māksla. Japāņu amatnieku radītie mākslas priekšmeti ietvēra keramiku un lakas, tekstilizstrādājumus, koka maskas Bez teātra, fani sievietēm aktierēm, lelles, netsuke, samuraju zobenus un bruņas, ādas seglus un kausiņus, kas rotāti ar zeltu un lakām, utikake (grezna). svinīgais kimono augstas klases samuraju sievām, izšūtas ar simboliskiem attēliem).
Japānas laikmetīgo mākslu pārstāv plašs mākslinieku un amatnieku loks, taču jāsaka, ka daudzi no viņiem turpina darboties Edo laikmeta tradicionālajos stilos.
