Francijas galvaspilsēta spēj iekarot ikvienu ar saviem apskates objektiem. Bagātīgā kultūras dzīve atšķir šo pilsētu no daudziem citiem. Muzejiem tajā ir liela loma. Slavenā Luvra neattur tūristus pat ilgstošos pārrāvumos. Orsay muzejs ir ne mazāk populārs. Ar ko tā bija slavena, kad to atvēra, un ko tajā ir vērts redzēt?
Kur atrodas muzejs?
Ja pastaigājaties pa Saint-Germain bulvāri, tad drīz jūs sasniegsit pagriezienu uz upi, jūs varēsit šķērsot Concorde tilta otru pusi un nokļūt Voltaire krastmalā. Tas ir interesants ne tikai ar savu skatu uz Tuileries dārziem, bet arī ar to, ka šeit atrodas leģendārais Orsay muzejs, kas ir viens no visvairāk apmeklētajiem objektiem Parīzē. Jūs varat iekļūt ēkā no Legion d'Onner ielas. Ja plānojat ceļot ar metro, jums būs jāizkāpj stacijā ar nosaukumu “Solferino”.
Vēsture tūre
Šajā apbrīnojami skaistajā ēkā ne vienmēr atradās d'Orsay muzejs. Parīzē notika 1900. gada pasaules gadatirgus, un šajā vietā tam tika uzcelta dzelzceļa stacija. Viņš dienēja valsts dienvidrietumu daļā līdz 1939. gadam. Maršruts Parīze - Orleāna bija pieprasīts, vilcieni kļuva garāki un garāki, un drīz vien izrādījās, ka tie vienkārši neietilpst uz perona. Man nācās mainīt šīs stacijas profilu. Viņš sāka apkalpot tikai nelielus piepilsētas vilcienus, un daļa ēkas tika rezervēta pasta centram. Pēc Otrā pasaules kara teātri izmantoja Renault Baro teātra trupa. Zālēs notika izsoles un tika atjaunota viesnīca, kas tiks slēgta tikai 1973. gadā. Tikai 1977. gadā tika nolemts šeit ievietot d'Orsay muzeju. Sākās liela mēroga rekonstrukcija, kas prasīja gandrīz desmit gadus. Līdz 1986. gada pirmajam decembrim tika atvērts viens no slavenākajiem muzejiem pasaulē. Ceremoniju svinīgi rīkoja Francijas prezidents Miterrands. Kopš tā laika Orsē muzejs savu darbību nav pārtraucis.
Pirmā stāva ekspozīcija
Orsē muzejs ir sadalīts trīs līmeņos, no kuriem katrs apzīmē atšķirīgu kultūras virzienu. Pirmajā, kas atrodas zem pārsteidzoši skaista stikla jumta, ir eksponētas divas skulptūru rindas. To izvietojums atgādina telpas pagātni, veidojot dzelzceļa sliežu kontūras. Papildu istabu sānos ir gleznas. Viss stāvs ir saistīts ar darbiem, kas tapuši pirms 1870. gada. Labākais skulptūras piemērs ir Karpo darbs. Viņa attēlo Ugolino, kas ir drausmīgs skaitlis no Dante dzejolīša, īkšķojot pirkstos, gaidot iespēju apēst savu bērnu ķermeņus. Vēl viens tēlnieka darbs ir ģipša grupa “Četras pasaules daļas, kas atbalsta debess sfēru”. Oriģināls, kas iemiesots bronzā, ir apskatāms Luksemburgas dārzos. Tur muzejs d'Orsay apmeklētājiem piedāvā afrikāņu polihroma krūmus, ko tēlnieks Kordjē izveidojis no akmens.
Sānu spārnu iedarbība
Grīdas dienvidu pusē ir gleznotāju Delacroix un Ingres gleznas. Viņu galvenā kolekcija atrodas Luvrā. Kopā ar viņiem Orsē muzejā Parīzē darbojas mākslinieki, kuri izstādīti deviņpadsmitā gadsimta vidus salonos. Nākamajās istabās ir Puvis de Čavana, jauno Degas un Gustava Moreau gleznas. Barbizon skolas pārstāvji ar reālistiskiem māksliniekiem atrodas ziemeļu spārnā. Šajās telpās jūs varat redzēt Corot, Daumier, Millet un Courbet darbus. Starp pirmajiem viņi atteicās no novecojušām normām un pārstāja attēlot idealizētus stāstus. Daubignija gleznai “Sniegs” bija liela ietekme uz impresionisma turpmāko gaitu, un Courbet darbs ar nosaukumu “Pasaules sākums” šokēja apmeklētājus ar atklātību. Tajā pašā muzeja daļā var atrast Manetas gleznas, piemēram, provokatīvo audeklu "Olimpija", ko 1863. gadā izveidojis meistars.
Impresionistu kolekcijas
Lai pārbaudītu ekspozīciju hronoloģiskā secībā, jums jādodas uz augšējo stāvu. Ir kolekcija, ar kuru Orsay muzejs lepojas visvairāk - impresionisti un postimpresionisti ar saviem labākajiem darbiem. Kamerzālēs, kas atrodas zem jumta, ir mākslas vēsturnieka Moro Nelatona veidota kolekcija. Izcilajam kolekcionāram piederēja Kloda Monē labākie darbi, piemēram, “Magones” vai “Brokastis uz zāles”, kas savulaik kritiķus izraisīja niknumā. Kaimiņu zālēs turpinās impresionistu ekspozīcija - tur ir pārstāvētas Degas, Renoir, Sisley, Pizarro. Satriecošas ikdienas ainas un ainavas atspoguļo jaunā laikmeta pirmos gadus, kad mākslinieki nolēma savu molbertu novietot tieši uz ielas un meklēt iedvesmu tur. Šeit jūs varat redzēt leģendāro Degas darbu - viņa dejotāji izceļas no citām gleznām šajā virzienā, pievēršot uzmanību nevis krāsām, bet līnijām un kustībām. Tiek prezentēta arī Berthe Morisot “Šūpulis” - pirmais sieviešu darbs impresionisma stilā.
Labākie darbi
Svarīgākie šedevri, kas pieder Orsē muzejam Parīzē, tiek eksponēti 34., 39. un 35. zālē. Tās ir pirmās piecas Monē gleznas, kas attēlo Ruānas katedrāli, un Renuāra vēlīnie darbi. 35. zāle piepildās ar krāsu sacelšanos - tur ir redzams Van Gogs. Orsē muzejam pieder arī Cezanne gleznas, piemēram, slavenā klusā daba “Āboli un apelsīni”. Augšējā līmenī ir arī kafejnīcas un mazas zāles ar Degas pasteļiem. Pēdējā istabu rinda zem jumta tika piešķirta psiholoģiski jutīgiem subjektiem - Gauguinam, Russo, pointillistiem Serai un Signacam. Labākais šīs izstādes daļas darbs ir audekls ar Oskara Vailda portretu, kas pieder Tulūzei-Lautrekam.
Vidēja līmeņa iedarbība
Orsay muzejs, kura darba laiks ikvienam ļauj apskatīt ekspozīciju - ceturtdienās tas ir atvērts pat deviņos vakarā, un vienīgā brīvdiena ir pirmdiena - ir vērts apmeklēt, ejot pa visiem līmeņiem. Vidēji tiek pārstāvēts postimpresionists Kaganovičs, un Lilles terasē var apskatīt Bonnas un Vuillarda gleznas. Pompona veidotā milzu polārlāča skulptūra viņus slēpj no sabiedrības acīm. Vuillard un Bonnard ir labi pazīstami jūgendstila grupas locekļi, kas kļuva slaveni ar vārdu “Nabi”. Viņu gleznās tiek parādīta ne tikai divdesmitā gadsimta sākuma ietekme, bet arī impresionistu kustību pēdas un dažas tradicionālās japāņu glezniecības detaļas. Kolekcija šajā muzeja daļā beidzas ar simbolistu - Klimta, Munka - darbu.
Skulptūru terases
Adrese "Musée d'Orsay, Parīze, Francija" piesaista ne tikai mākslas mīļotājus. Šeit ierodas skulptūru fani. Iedarbība nav ierobežota līdz pirmajam līmenim. Vidēji tiek parādīti daudzi Rodina darbi. Viņa versija par Ugolino ir vēl tumšāka nekā tā pati Carpo skulptūra no pirmā stāva. Ir vēl viens viņa darbs ar traģisko stāstu - “Fleeting Love”, kas kļuva par simbolu viņa attiecību ar studentu un kundzi Camille Claudel beigām. Ja pēc visām šīm pastaigām paliek spēks, noteikti apmeklējiet pēdējās zāles, kur eksponētas jūgendstila laikmeta mēbeļu un lietišķās mākslas paraugi. Neskatoties uz to mazāko nozīmi, šie ir ļoti interesanti artefakti, kas ļauj iegūt priekšstatu par iepriekšējo gadu dzīvi. Ja apmeklējāt muzeju, bet jums neizdevās visu pārbaudīt, ja iespējams, atkārtojiet apmeklējumu mēneša pirmajā svētdienā - tāpēc jums nevajadzēs atkārtoti maksāt par biļeti.
