Lieliskajā krievu teātra aktrisei Alisei Koonenai, kas ir tāda paša vecuma kā Čaplins un Akhmatova, nebija neviena grama krievu asiņu. Līdz 1934. gadam viņa bija Beļģijas karalistes priekšmets. Neskatoties uz to, viņa visu savu dzīvi veltīja Krievijai.
Bērnība
Alise Koonena, kuras biogrāfija tiks parādīta šajā rakstā, dzimusi 1889. gadā, 17. oktobrī, Maskavā. Viņas tēvs Džordžs Koonens bija beļģis. Viņas māte, radoša persona, bija no turīgas poļu ģimenes, kura bija pret meiteni, kas apprecējās ar nabadzīgu beļģi, tiesas kalpu. Un tad viņa gāja pret savu vecāku gribu. Tā rezultātā ģimene no viņas novērsās, uzskatot to par kaunu. Dienā, kad Alise piedzima, viņiem pat nebija naudas, lai nopirktu dzemdībām nepieciešamo vati. Un strādājošajai sievietei bija jāuzliek kristības krusts.
Spilgtas bērnības atmiņas
Kā ļoti jauna meitene, Alise parādīja radošumu un bija ļoti mākslinieciska. Visspilgtākās bērnības atmiņas atrada vietu viņas autobiogrāfiskajā grāmatā “Alise Koonena: dzīves lapas”. Viņas ģimene bija ļoti nabadzīga, viņiem nebija iespējas sarīkot Ziemassvētku eglīti. Tomēr Alise bija ļoti draudzīga un jautra, tāpēc bija interesanti sarunāties ar bagātāku kaimiņu meitenēm, kuras viņu uzaicināja uz mājas brīvdienām. Alise visur atradās uzmanības centrā, runāja, lasīja dzeju, izpildīja visa veida piruetes un tad palocījās, “savācot” vispārējus aplausus. Neskatoties uz to, ka vecāku vecvecāki nevēlējās viņus uzņemt savās mājās, pašas Alises tante, turīga zemes īpašniece, kas dzīvo Tveras reģionā, uzaicināja viņus uz savu muižu uz vasaru. Būdama provinces amatieru teātra aktrise, viņa savā mājā, pareizāk sakot, brīvā dabā pie ezera ar lilijām un ūdensrozijām sarīkoja izrādes, kurās piedalījās mazā Alise Koonena. Tādējādi viņas pirmie teātra soļi tika sperti tik romantiskā vidē. Nākamais bija drāmas teātra apmeklējums. Un tas, varētu teikt, bija visspilgtākās atmiņas no viņas bērnības. Viņu uzbudināja ainava un vairākas dienas staigāja pēc iespaida.
Iepazīšanās ar Krievu teātra meistaru
Reiz mājas uzstāšanās laikā tantes mājā viņu pamanīja kāda dižciltīga dāma tuvu Konstantīnam Staņislavskim. Viņa bija tik ļoti pārsteigta par meitenes spēli, ka vēlāk par to pastāstīja lieliskajam režisoram. Tajā laikā Alise absolvēja Pirmo Maskavas ģimnāziju. Viņai bija garlaicīgi studēt tur, jo viņa jau sen zināja par savu misiju. Viņas elks teātrī bija Vasilijs Kačalovs. Viņa murgoja par teātri un visiem teica: “Drīz jūs lasīsit presē virsrakstus:“ Alise Koonena ir aktrise. ” Viņas tēvs pat negribēja par to dzirdēt, bet māte viņu atbalstīja, uzskatot, ka šī profesija ir diezgan prestiža un nav sliktāka par citām. Un tā māte un meita ieradās uz tikšanos ar Staņislavski. Pirmais, ko viņš viņai pajautāja, bija: “Vai jūs esat gatavs doties uz klosteri? Teātris ir arī klosteris. ” Tajā brīdī viņa bija gatava sniegt apstiprinošu atbildi uz šo jautājumu, bet tad atkal pie tā atgriezās, bet vairāk par to vēlāk …
Draudzes Staņislavska teātrī
Viņa ieradās vēlu uz eksāmenu, bet pēc tam, kad viņa visiem parādīja, uz ko viņa bija spējīga, neviens to neatcerējās. Tā Alisa Koonena 1905. gadā iestājās “skolā”, pareizāk sakot, Mākslas mākslas teātra skatuves klasē. Viņas debija notika 1906. gadā nelielajā viesa lomā Griboedova lugā “Bēdas no asprātības”, un 19 gadu vecumā viņa jau spēlēja Mītilas (“Zilais putns”) lomu. Šī bija viņas pirmā nopietnā loma. Pēc tam teātrī parādījās patrons - filantrops Nikolajs Tarasovs. Neskatoties uz to, ka skaudīgi cilvēki uzstāja, ka Alise bija teātrī tikai tāpēc, ka satika dažus spēcīgus cilvēkus, viņas talants bija skaļāks par viņu balsīm, viņas katra parādīšanās uz skatuves pierādīja pretējo. Viņa noteikti bija labākā. Slavenais režisors Gordons Kreigs, kurš ieradās no Anglijas uz Krieviju, lūdza Staņislavski dot viņam savu iecienīto aktrisi, solot viņai atvērt teātri Itālijā. Uz ko meistars atbildēja, ka Alise mirs no vientulības teātrī, jo viņa nevarētu nodzīvot minūti bez saziņas. Līdz 1913. gadam viņa tika uzskatīta par slavenību un Maskavas mākslas teātra zvaigzni.
Kā Alise Koonena tika pārstāvēta presē?
Saskaņā ar plašsaziņas līdzekļu publikācijām, lieliskajai aktrisei bija plaša akvamarīna acis, viņas mākslīgās skropstas ik pa laikam drebēja. Viņai bija ieradums skatīties nevis uz cilvēkiem, bet nedaudz augstāk, virs viņiem. Man nepatika skatīties acīs, it īpaši, ja tas bija spēles partnera jautājums. Viņas gājiens bija kā uzvara pār kosmosu, un katru viņas uzstāšanos varēja nosaukt par uzvarētāja triumfa izeju. Viņas balss bija kā sarkani kaislīga. Viņš varēja bez piepūles aizpildīt tūkstošās zāles vietu. Teātra kritiķi par viņu rakstīja: "Alise ir lieliska aktrise!" Pat apskatot viņas fotogrāfijas, pamanāt, cik nevainojama ir viņas plastika, cik spilgts ir viņas skaisto acu mirdzums, it īpaši dusmu vai aizraušanās brīžos. ” No laikabiedru memuāriem mēs uzzinām, ka Alisei Koonenai (skat. Fotoattēlu rakstā) piederēja balerīnas plastmasa, viņa tika salīdzināta pat ar Isadora Duncan, kura viņu spēcīgi ietekmēja. Alise prata žonglēt, kā arī apguva paukošanas mākslu. Viņas ķermenī unisonā saplūda īpašā plastika, jūtas un balss melodija. Atkarībā no lomas viņa varēja dejot basām kājām vai pārvietoties lēnām un vienmērīgi, būt stingri vai neatvairāmi jautri. Tomēr viņa izvairījās no nejaušiem žestiem un intonācijām. Viss par viņu bija izmērīts un precīzs. Viņas draugs un cienītājs Vasilijs Kačalovs teica par viņu: "Viņa ir simts bērnu un simts velnu uzmanības centrā."
Iepazīšanās spēles Andreeva
Papildus afērai ar Kačalovu Alisei, neskatoties uz simtiem fanu, bija vēl viens nopietns mīlas stāsts. Prozas rakstnieks Leonīds Andrejevs viņā iemīlējās. Tajos gados viņš bija slavas virsotnē. Pēc viņa teiktā, daudzas turīgas dāmas izžuvušas, taču viņam bija īpaša aizraušanās ar darbojošās brālības pārstāvjiem. Andrejeva mačs Alisai Koonenai nebija pārsteigums. Viņi saka, ka viņš nosūtīja mīlestības deklarācijas gandrīz visām mākslas teātra aktrisēm, un viņi tam nepiešķīra īpašu nozīmi. Tomēr Alises gadījumā bija kaut kas cits, jo rakstniece viņai atzina, ka viņa viņam atgādina par viņa vēlīnā sievu. Viņi kopā pavadīja daudzas skaistas dienas. Tomēr viņš, pēc aktrises teiktā, viņai sagādāja nožēlu. Tad viņš iepazīstināja viņu ar savu māti, un viņa, noraidījusi visas konvencijas, lūdza Alisei palīdzēt viņas dēlam. Neskatoties uz visu viņas filantropiju, Alise nebija gatava pieņemt šīs dziļi nelaimīgās personas piedāvājumu. Viņā pamodās satraukuma sajūta. Jā, un viņai nepatika, kad viņa bija kaut ko piespiesta. Viņa pastāstīja viņam par šo …
Aiziešana no Staņislavska teātra
Pēc tam, kad viņa ieņēma noteiktu amatu Maskavas mākslas teātrī, Alise Koonena atcerējās Staņislavska jautājumu par klosteri. Tagad viņa noteikti zināja atbildi uz to. Viņa nevēlējās upurēt savu brīvību, spēlējot šajā teātrī. Neskatoties uz to, ka viņa nepiekrita dažiem Staņislavska trikiem. Viņai nepatika “neliela lomu skrāpēšana, bezjēdzīga tramdīšana uz vietas.” Viņai bija vajadzīga uguns, lidojums, pilnība un prieks no spēles. Balstoties uz visu teikto, viņa nolēma to pamest. Viņu motivēja vēlme bagātināt “sistēmu”, ienest tajā jaunas krāsas, esiet visiem priekšā, un tāpēc Alise nolēma aizbraukt uz jauno Brīvo teātri Marjanova vadībā. Teātris pastāvēja diezgan maz, taču Alise vēlāk atgādināja, cik silta, vienkārši maģiska bija atmosfēra tajā.
Iepazīšanās ar Tairovu
Pēc “Brīvā” sabrukuma Mardzhanovs vēršas pie sava drauga, režisora A. Tairova. Kopā viņi nolemj izveidot pilnīgi jauna formāta teātri. Un vissvarīgākais ir tas, ka viņi zina, kurš būs primāts - Koonena Alisa Georgievna. Tairova iepriekš bija redzējusi vairākas viņas izrādes Mākslinieciskā stilā, taču tās nebija pazīstamas. Marjanovs organizē viņu tikšanos, un viņiem tā kļūst liktenīga. No šī brīža režisors un aktrise kļūst nešķiramas. 1914. gadā pēc atgriešanās no romantiskā ceļojuma kopā no Parīzes viņi sāk dzīvot kopā, bet viņu laulības netika reģistrētas līdz dienu beigām. Tajā pašā laikā dzimst viņu teātris. Viņš ir viņas galvenā atvase, ar ko Alise Koonena lepojās. Viņu bērni ar Tairovu nekad nav dzimuši, tāpēc viņiem visa dzīve bija jāvelta teātrim.
Jaunā palāta
Ēku teātrim izvēlējās pati Alise. Tas atradās Tversky bulvārī. Tā bija liela savrupmāja. Tajā tika noorganizēta auditorija 500 cilvēkiem. Lai atvērtu teātri, tika nolemts dot izrādi Sakuntala. Alise, protams, bija vadošā sieviete. Jaunajiem dzīvesbiedriem nebija naudas reklāmai, un viņi gandrīz uzaicināja skatītājus zālē paši. Tomēr Maskavas Kamerteātra popularitāti varētu apskaust. Katru Alises parādīšanos uz skatuves pavadīja aplausi. Teātra repertuārā bija tādi iestudējumi kā Famira Kifared, Salome, Girofle-Girofl, Princese Brambilla un citi. Drīz viņi ar turnejām apceļoja visu Eiropu, un Alises vārds kļuva atpazīstams Vecajā pasaulē. 1917. gadā pēc slaveniem notikumiem teātris tika slēgts, bet 1924. gadā tas tika atdzīvināts. Jau padomju laikā pāris svinēja sava teātra 10. gadadienu.
Vraks
Jau 30.gados tika izsludināta cīņa pret “formālistisko teātri”. Tas, ko darīja Tairovs un Koonens, proletariātam nebija saprotams. Un pret Kamerniju sākās nikns uzbrukums. 1937. gadā tika nolemts apvienot divus teātrus: Tairovu un Okhlopkovu. Par šo notikumu Alise sevi izteica šādi: “Pirmais nags tika iespiests mūsu zārka vākā.” Šajā kompozīcijā kara gados viņi devās uz Balkāhas pilsētu. Kameras pēdējā izrāde bija luga "Adrienne Lecouvreur".
Traģēdija
Turklāt Alises Koonenas liktenis bija pilnīgi traģisks. Teātra pastāvēšanas laikā viņš un Aleksandrs dzīvoja dzīvoklī, kas atradās vienā un tajā pašā izkraušanas vietā ar teātra telpām. Un pēc tam, kad teātris vairs nepiederēja viņu ģimenei, radās jautājums, kur viņi turpinās dzīvot. Tairovam bija smadzeņu vēzis, un viņš drīz nomira. Un tad visi atcerējās, ka Alise un Aleksandra nebija likumīgi precējušās, kas nozīmē, ka viņa nevarēja pretendēt uz viņa dzīvokli. Bija tiesa, agrāk slavenā aktrise pierādīja, ka viņi ir kopā kopš 1914. gada, un tas notika par spīti tam, ka visi par to zināja.
